Педагогика и методика танца
Методика преподавания классического танца на 1-м году обучения
Информация о курсе
-
Формат обученияДистанционный -
Продолжительность6 дней -
Объём программы36 академических часов -
Уровень подготовкипрофильное среднее профессиональное или высшее образование в области хореографического искусства. -
Язык обученияРусский -
Срок доступа2 недели -
Итоговый документУдостоверение о повышении квалификации установленного образца — при соответствии требованиям программы ДПО -
Стоимость2 000 USD
Методическая основа первого года обучения
Курс разработан на основе многолетнего педагогического опыта Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой. Его содержание посвящено первому году систематического обучения классическому танцу — этапу, на котором формируются постановка корпуса, выворотность, координация, устойчивость и первоначальное понимание структуры классического экзерсиса.
Программа включает видеозаписи занятий с подробной демонстрацией упражнений, методические тексты, практические задания и тестирование. Слушатели последовательно рассматривают элементы экзерсиса у станка, движения на середине зала, классические позы, port de bras и первые прыжки.
Курс помогает педагогу не только изучить технику отдельных движений, но и понять порядок их введения, взаимосвязь элементов и принципы постепенного усложнения материала. Это позволяет выстраивать первый год обучения системно, последовательно и с учётом физических возможностей учащихся.
Записаться на крус Программа включает видеозаписи занятий с подробной демонстрацией упражнений, методические тексты, практические задания и тестирование. Слушатели последовательно рассматривают элементы экзерсиса у станка, движения на середине зала, классические позы, port de bras и первые прыжки.
Курс помогает педагогу не только изучить технику отдельных движений, но и понять порядок их введения, взаимосвязь элементов и принципы постепенного усложнения материала. Это позволяет выстраивать первый год обучения системно, последовательно и с учётом физических возможностей учащихся.
Цель программы
Обновить и совершенствовать профессиональные знания в области методики преподавания классического танца на первом году обучения.
Слушатели освоят последовательность введения основных движений, принципы построения учебного материала и методические подходы к формированию правильной техники, координации, музыкальности и устойчивости учащихся.
Слушатели освоят последовательность введения основных движений, принципы построения учебного материала и методические подходы к формированию правильной техники, координации, музыкальности и устойчивости учащихся.
Курс предназначен для
- -1-Педагогов классического танцаКурс поможет выстроить системную программу подготовки детей к дальнейшему обучению классическому танцу.
- -2-Молодых преподавателейНачинающие преподаватели получат последовательную методическую основу для формирования собственной педагогической практики.
- -3-Артистов балетаИсполнители, планирующие переход к преподаванию, смогут систематизировать профессиональный опыт и освоить особенности работы с детьми.
- -4-Преподавателей дополнительного образованияДля специалистов, работающих с начальными группами в хореографических школах, студиях и учреждениях культуры.
Требования к поступлению
Для зачисления на программу повышения квалификации необходимо профильное среднее профессиональное или высшее образование в области хореографического искусства.
Предоставленные сведения не подтверждают отдельный формат участия для слушателей без профильного образования или выдачу им сертификата. Поэтому до утверждения соответствующих условий на странице следует указывать только требования и документ программы ДПО.
Предоставленные сведения не подтверждают отдельный формат участия для слушателей без профильного образования или выдачу им сертификата. Поэтому до утверждения соответствующих условий на странице следует указывать только требования и документ программы ДПО.
После завершения курса вы сможете
-
Понимать цели и задачи первого года обучения классическому танцу - Объяснять последовательность введения основных элементов экзерсиса
- Планировать уроки у станка и на середине зала
- Методически грамотно обучать позициям рук и ног, plié, battement и другим базовым движениям
- Выстраивать постепенный переход от простых упражнений к более сложным координационным сочетаниям
- Развивать у учащихся устойчивость, выворотность, координацию и музыкальность
- Анализировать технику выполнения движений и выявлять распространённые ошибки
- Безопасно вводить первые элементы allegro
- Адаптировать учебные комбинации к уровню и физическим возможностям учащихся
- Применять методические принципы Академии Вагановой в собственной педагогической практике
Как построен курс
Теория, демонстрация и последовательная практика
Курс состоит из 62 тематических разделов, посвящённых движениям и методическим задачам первого года обучения. Каждый раздел включает видеоматериалы, профессиональные объяснения, самостоятельную работу и проверку усвоения темы.
Курс состоит из 62 тематических разделов, посвящённых движениям и методическим задачам первого года обучения. Каждый раздел включает видеоматериалы, профессиональные объяснения, самостоятельную работу и проверку усвоения темы.
-
ВидеоурокиЗаписи практических занятий с детальной демонстрацией упражнений и разбором техники преподавателями Академии. -
Учебные материалыМетодические комментарии, теоретические тексты и материалы из отечественных источников по педагогике классического танца. -
Практические заданияСамостоятельное выполнение и анализ подготовительных упражнений, а также применение изученных принципов в педагогической практике. -
ТестированиеКаждая тема завершается обязательным тестом по содержанию видеоуроков и учебных материалов. -
Обратная связьПредусмотрена возможность консультаций и получения комментариев преподавателей курса. Конкретный канал и срок ответа необходимо указать в условиях программы.
Программа курса
- основы правильной постановки корпуса;
- вытяжение позвоночника;
- распределение веса;
- устойчивость и центровка.
- базовые позиции рук;
- форма и направление;
- плавность переходов;
- связь рук с корпусом.
- I, II, III, IV и V позиции;
- постановка стоп;
- основы выворотности;
- равномерное распределение веса.
- техника demi-plié;
- выполнение в различных позициях;
- положение коленей и корпуса;
- развитие эластичности.
- техника движения;
- работа стопы;
- направления вперёд, в сторону и назад;
- устойчивость опорной ноги.
- соединение движений;
- координация ног и корпуса;
- сохранение выворотности;
- музыкальная точность.
- проведение ноги через I позицию;
- точность траектории;
- работа стопы;
- связь с последующими движениями.
- полукруговые и круговые движения;
- подвижность тазобедренного сустава;
- устойчивость корпуса;
- координация работающей и опорной ноги.
- техника из закрытой позиции;
- чёткость направления;
- работа стопы;
- контроль V позиции.
- координация plié и battement;
- сохранение V позиции;
- устойчивость;
- музыкальное построение.
- условное и обхватное положение;
- точность формы;
- работа стопы;
- подготовка к движениям в воздухе.
- техника dégagé;
- переход из battement tendu;
- работа стопы;
- координация движения.
- техника enveloppé;
- путь работающей ноги;
- точность положения;
- координация.
- техника броска ноги;
- высота движения;
- чёткость и динамика;
- устойчивость корпуса.
- соединение jeté и plié;
- координация;
- сохранение выворотности;
- музыкальный акцент.
- техника pour le pied;
- работа подъёма и пальцев;
- вариант с demi-plié;
- укрепление стопы.
- медленное поднимание ноги;
- развитие силы;
- контроль высоты;
- устойчивость корпуса.
- техника piqué;
- точность касания пола;
- динамика;
- сохранение положения корпуса.
- положение flex;
- работа голеностопа;
- смена вытянутой и сокращённой стопы;
- координация.
- соединение двух элементов;
- траектория ноги;
- чёткость движения;
- музыкальность.
- техника enveloppé;
- координация;
- сохранение высоты;
- точность формы.
- положение sur le cou-de-pied;
- техника ударного движения;
- развитие скорости;
- работа стопы.
- смена положения стопы;
- подвижность нижней части ноги;
- чёткость;
- устойчивость опорной ноги.
- двойное ударное движение;
- координация;
- скорость;
- точность акцента.
- согласованная работа ног;
- плавность;
- устойчивость;
- координация сгибания и разгибания.
- подъём на полупальцы;
- укрепление голеностопа;
- распределение веса;
- устойчивость.
- техника глубокого приседания;
- последовательность движения;
- работа корпуса;
- безопасность выполнения.
- техника soutenu;
- координация двух ног;
- вытянутость;
- завершение в позиции.
- подготовительное движение;
- координация ног и корпуса;
- траектория;
- музыкальное построение.
- постепенное увеличение высоты;
- развитие силы и гибкости;
- сохранение корпуса;
- устойчивость.
- техника высокого броска;
- амплитуда;
- сила и динамика;
- контроль корпуса.
- техника движения голени;
- положение бедра;
- координация;
- точность формы.
- проведение ноги к положению retiré;
- точность колена и стопы;
- устойчивость;
- подготовка к développé.
- последовательность раскрытия ноги;
- контроль высоты;
- устойчивость;
- выразительность движения.
- проведение ноги через passé;
- координация;
- плавность;
- сохранение корпуса.
- соединение rond и plié;
- координация;
- устойчивость;
- работа тазобедренного сустава.
- позиции и движения рук;
- работа корпуса;
- координация;
- пластическая выразительность.
- техника переноса веса;
- положение coupé;
- координация;
- подготовка к связующим движениям.
- структура движения;
- переступания;
- координация;
- направления исполнения.
- мелкие шаги на полупальцах;
- плавность перемещения;
- устойчивость;
- лёгкость исполнения.
- техника перегибов;
- развитие гибкости;
- контроль центра;
- безопасное выполнение.
- подготовка к повороту;
- техника на двух ногах;
- координация головы и корпуса;
- устойчивое завершение.
- перенос изученных движений с опоры;
- сохранение устойчивости;
- координация;
- построение первых комбинаций.
- положения корпуса;
- направление головы и плеч;
- координация;
- выразительность позы.
- усложнённые сочетания;
- связь рук и корпуса;
- музыкальность;
- выразительность.
- основные классические позы;
- положение корпуса и головы;
- направления;
- переходы между позами.
- положение корпуса;
- работа рук и ног;
- линии arabesque;
- устойчивость.
- последовательность переноса веса;
- координация;
- связь поз;
- плавность движения.
- техника без опоры;
- укрепление стоп;
- баланс;
- координация рук и корпуса.
- повторение структуры;
- варианты направления;
- музыкальность;
- применение в комбинациях.
- основы прыжковой техники;
- demi-plié и толчок;
- положение тела в воздухе;
- приземление.
- техника прыжка с двух ног;
- толчок;
- вытянутость;
- мягкое приземление.
- смена ног в воздухе;
- V позиция;
- вертикальность прыжка;
- музыкальная точность.
- раскрытие и закрытие ног;
- координация;
- высота прыжка;
- точность позиций.
- скольжение работающей ноги;
- соединение ног в воздухе;
- координация;
- приземление.
- перенос веса в прыжке;
- работа ног;
- динамика;
- завершение движения.
- техника прыжка;
- положение sur le cou-de-pied;
- устойчивость;
- координация.
- раскачивающее движение;
- перенос веса;
- музыкальность;
- координация рук и корпуса.
- последовательность шагов;
- круговая траектория;
- координация;
- музыкальный характер.
- структура движения;
- шаг и подскок;
- координация;
- музыкальность.
- скользящее движение;
- соединение ног;
- направления;
- лёгкость исполнения.
- развитие силы стопы;
- эластичность demi-plié;
- вертикальный толчок;
- правильное приземление.
АВТОРЫ КУРСА
- Грибанова Мария АлександровнаЗаведующая кафедрой методики преподавания классического и дуэтно-классического танца Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой. Заслуженный работник культуры Российской Федерации, доцент.Мария Александровна Грибанова родилась 24 апреля 1946 года в Ленинграде. В 1965 году окончила Ленинградское хореографическое училище имени А. Я. Вагановой по классу Феи Ивановны Балабиной.
С 1965 по 1968 год была солисткой Куйбышевского академического театра оперы и балета, а с 1968 по 1986 год — ведущей солисткой Малого театра оперы и балета имени М. П. Мусоргского. Исполняла сольные партии в балетах классического и современного репертуара, включая «Лебединое озеро», «Жизель», «Баядерку», «Кармен-сюиту», «Антония и Клеопатру» и «Корсара».
В 1997 году окончила педагогический факультет Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой. С 1994 года преподаёт классический танец в средних и старших классах исполнительского факультета и является ведущим специалистом по методике преподавания классического танца. С 2015 года возглавляет кафедру методики преподавания классического и дуэтно-классического танца.
Проводит мастер-классы в России и за рубежом, участвует в работе жюри международных балетных конкурсов.
Роль в курсе
Разработка методической структуры программы, объяснение принципов подготовки детей и профессиональный анализ последовательности введения элементов классического танца - Татьяна Васильевна ЧеркашинаСтарший преподаватель Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой. Педагог классического танца, бывшая ведущая солистка Государственного театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова.Татьяна Васильевна Черкашина родилась в 1971 году в Ленинграде. В 1989 году окончила Ленинградское академическое хореографическое училище имени А. Я. Вагановой по классу Н. С. Солдун. В том же году была принята в балетную труппу Государственного театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова под руководством Никиты Долгушина, а с 1990 года стала ведущей солисткой театра.
С 2007 года преподаёт классический танец в Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой. В 2008 году окончила педагогический факультет Академии по специальности «Педагогика балета», а в 2012 году поступила в аспирантуру Академии.
Проводила мастер-классы в Израиле, Норвегии и Японии. Награждена знаком Министерства культуры Российской Федерации «За достижения в культуре» и медалью «В память 300-летия Санкт-Петербурга».
Роль в курсе
Преподаватель программы. Демонстрирует технику упражнений, объясняет методическую последовательность их освоения и раскрывает практические особенности работы с учащимися на начальном этапе обучения классическому танцу.
Как завершается обучение
Для успешного завершения курса необходимо:
- -1-изучить все обязательные видеозаписи и учебные материалы
- -2-пройти тестирование по темам программы
- -3-выполнить предусмотренные практические задания
- -4-освоить программу в объёме 36 академических часов
После выполнения требований слушателю, зачисленному на программу ДПО и соответствующему требованиям к образованию, выдаётся удостоверение о повышении квалификации установленного образца.
Подтвердите результат обучения
Слушателям, имеющим профильное среднее профессиональное или высшее образование и успешно освоившим программу повышения квалификации, выдаётся удостоверение о повышении квалификации установленного образца.
Документ становится доступен после успешного выполнения требований программы.
Подтвердите результат обучения
Сертификат Академии установленного образца выдаётся иностранным слушателям и иным участникам, проходящим курс вне программы повышения квалификации.
Документ становится доступен после успешного выполнения требований программы.
Освойте методику подготовки будущих артистов балета
Получите доступ к 62 тематическим разделам, видеозаписям занятий, методическим материалам, практическим заданиям и тестированию, разработанным на основе педагогических принципов Академии Вагановой.
Стоимость: 2 000 USD
Продолжительность: 6 дней / 36 академических часов
Доступ к материалам: 2 недели
Формат: дистанционный
Записаться на крус Стоимость: 2 000 USD
Продолжительность: 6 дней / 36 академических часов
Доступ к материалам: 2 недели
Формат: дистанционный
Часто задаваемые вопросы
Для зачисления на программу повышения квалификации необходимо профильное среднее профессиональное или высшее образование в области хореографического искусства.
Срок доступа пока не указан в предоставленных условиях и должен быть утверждён до публикации страницы.
Курс проводится дистанционно, поэтому технически обучение возможно из другой страны. Однако условия зачисления иностранных слушателей и вид выдаваемого им документа необходимо уточнить до оплаты.
Каждая тема завершается тестированием. Программа также включает практические задания и возможность консультаций с преподавателями курса.
Обучение проводится на русском языке. Наличие английских субтитров или перевода в предоставленных материалах не подтверждено.
Остались вопросы о курсе?
Мурат Ушанов
Лицензиат Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой,
Международный консультант проект "АртКурс"
Лицензиат Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой,
Международный консультант проект "АртКурс"
Уточните условия поступления, формат обучения, порядок оплаты или вид итогового документа. Мы поможем разобраться в требованиях программы и подготовиться к зачислению.
НАПИШИТЕ НАМ
НАПИШИТЕ НАМ
Phone: +52 55 5450 5707
Email: muratushanov@gmail.com
Email: muratushanov@gmail.com
Наши контакты
Мы рады ответить на все ваши вопросы по будням с 10:00 до 18:00
Грибанова Мария Александровна
И.о. Руководителя ЦНО и ПК
Игорь Владимирович Васильев
Ульянова Мария Алексеевна